文藝美學(xué)基本理論·丑
文藝美學(xué)基本理論·丑
美學(xué)基本范疇之一。主要是指社會(huì)中及自然界里,那些畸形的、病態(tài)的、片面的、消極的卻有一定審美意義的現(xiàn)象形態(tài)。作為美學(xué)范疇的“丑”,同我們?nèi)粘I钪兴劶暗摹俺蟆保兄镜膮^(qū)別。后者僅具有否定的意義及否定的價(jià)值。
英國(guó)美學(xué)家鮑桑葵認(rèn)為現(xiàn)實(shí)中根本沒(méi)有丑。所以誤認(rèn)為現(xiàn)實(shí)中有丑,是因主體的審美能力不高所致。在這樣的原則指導(dǎo)下,他把美分成“平易的美”和“艱難的美”。在西方美學(xué)史上,亞里士多德是肯定丑具有審美意義的第一個(gè)人。他認(rèn)為,丑具有可笑性,因此它同喜劇有著必然的聯(lián)系。但是,不是所有的丑都可以成為審美對(duì)象,只有那種“對(duì)旁人無(wú)傷,不至引起痛感的丑陋”,才對(duì)人產(chǎn)生一定的審美意義,從而具有一定的審美價(jià)值。十八世紀(jì)英國(guó)美學(xué)家博克,把丑同美學(xué)的另一個(gè)范疇崇高聯(lián)系起來(lái)加以考察。盡管他并不認(rèn)為丑本身一定是崇高的,但他又指出,丑能夠引起主體的強(qiáng)烈恐怖的痛感,這同崇高的東西所激起的審美感受則大體相類,如果丑的這種性質(zhì)借助某些外因就能顯得崇高,從而獲得一定的審美意義。這些事實(shí)表明,丑在本質(zhì)上盡管同惡有著這樣或那樣的聯(lián)系,然而它并不等同于惡,丑具有惡不能全部囊括的更為豐富復(fù)雜的內(nèi)容。因此,當(dāng)丑同崇高、喜劇、滑稽、卑劣等范疇結(jié)合起來(lái)的時(shí)候,就會(huì)成為具有一定審美意義的對(duì)象。甚至變成具有肯定性的審美對(duì)象。這在自然界中是普遍存在的事實(shí)。中國(guó)人自古以來(lái)有欣賞石頭的習(xí)慣,或者用來(lái)制作盆景,構(gòu)筑園林景點(diǎn),或者作為繪畫題材,或者置于案頭欣賞把玩。傳統(tǒng)的美學(xué)見(jiàn)解認(rèn)為,越是失去常態(tài)的石頭,如“瘦、透、露”的石頭,越具有審美意義。清人劉熙載甚至說(shuō): “怪石以丑為美,丑到極處,便是美到極處。”他的結(jié)論是: “一丑字中丘壑未易盡言。”可見(jiàn),這類丑的現(xiàn)象,其本質(zhì)并不是惡。
但是,我們不能夸大丑的審美意義,以致混淆美丑、善惡的本質(zhì)上的區(qū)別。社會(huì)中的大部分的丑,如剝削者的殘酷本性、違背公共利益的丑言丑行,背離人與人之間基本道德準(zhǔn)則的卑鄙行為等等,本質(zhì)上是惡的,因此沒(méi)有任何審美意義。自然界中的相當(dāng)一部分丑,如窮山惡水、自然災(zāi)害等等,本質(zhì)上也是惡的,因此也沒(méi)有任何審美意義。社會(huì)中和自然界中的一部分丑的現(xiàn)象所以具有審美意義,也并不意味著它們同美在本質(zhì)上毫無(wú)差別。從本質(zhì)上看,這類現(xiàn)象所以具有一定的審美意義,是因?yàn)樗鼈兣c美相比較、相斗爭(zhēng)而存在,從而成為對(duì)美的間接肯定的感性形式。這一點(diǎn)在藝術(shù)中尤為突出。
文藝美學(xué)發(fā)展史上,相當(dāng)一部分美學(xué)家、藝術(shù)家從理論和實(shí)踐兩個(gè)方面肯定了生活丑轉(zhuǎn)化為藝術(shù)美的意義。萊辛在《拉奧孔》中承認(rèn)丑可以轉(zhuǎn)化為藝術(shù)美。但條件首先是作家必須調(diào)動(dòng)一切藝術(shù)手段把“形體丑陋所引起的那種反感”沖淡,這種沖淡了的丑便可“現(xiàn)出一定程度的美”。十九世紀(jì)法國(guó)著名雕塑大師羅丹認(rèn)為丑轉(zhuǎn)化為美的根本條件是“真”,他還以此為藝術(shù)創(chuàng)作的指導(dǎo)原則,創(chuàng)作出《烏谷利諾》、 《三個(gè)陰影》、 《歐米哀爾》等外觀形態(tài)不乏其丑的雕塑名作。生活丑轉(zhuǎn)化為藝術(shù)美,是有條件的。這些條件概括起來(lái)就是,作家藝術(shù)家只有以積極的審美理想和健康的審美趣味燭照描寫對(duì)象,通過(guò)美與丑、善與惡、真與假的對(duì)比、沖突、斗爭(zhēng),揭示生活真理,肯定真善美,鞭笞假惡丑,使藝術(shù)的整個(gè)形象體系更具真實(shí)性、典型性,這時(shí)進(jìn)入藝術(shù)反映領(lǐng)域的生活丑轉(zhuǎn)化為藝術(shù)形象之后,才具審美意義。缺少這些條件,藝術(shù)就會(huì)流于自然主義和頹廢主義。如果象波德萊爾那樣,一味“在丑惡天涯的海上飄蕩顛簸”,宣揚(yáng)“憂郁才可以說(shuō)是美的最光輝的伴侶”, “最完美的雄偉美是撒旦——彌爾頓的撒旦(圣經(jīng)故事中的魔鬼——筆者按)”,主張“從惡中發(fā)掘美”,勢(shì)必會(huì)陷入悲觀主義的泥淖而不能自拔。