文藝審美分類創(chuàng)造·造型藝術(shù)

文藝審美分類創(chuàng)造·造型藝術(shù)

是用一定的物質(zhì)材料，塑造直觀形象的藝術(shù)的總稱，包括雕塑、繪畫、建筑藝術(shù)、實用裝飾藝術(shù)和工藝品等等。

造型藝術(shù)的物質(zhì)材料是多種多樣的，如雕刻的泥土、木料、青銅;繪畫的油彩、水墨;建筑的沙石……等。但是它們塑造形象的途徑是相同的，不外是通過形體、線條和色彩這幾種方式來獲得確定的形象。

具有空間感的造型藝術(shù)主要表現(xiàn)為三維的立體形態(tài)，所以有著多角度欣賞的美感豐富性。既便是繪畫這種二維的平面作品也會因為色調(diào)變化和透視原則的運用呈現(xiàn)出多層次的立體感。平面的兩維畫面會在人們的審美感受里出現(xiàn)立體的三維效果，這種解釋并不牽強，因為從現(xiàn)代美學觀念上來說，藝術(shù)最終價值的實現(xiàn)是在接受者的審美觀照之中。

從感受方式來說，造型藝術(shù)是視覺藝術(shù)，主要的審美信息輸入通道是視覺器官。但是這并不排除觸覺的作用，它是唯一的一種可以用觸覺來感受的藝術(shù)種類，造型藝術(shù)的質(zhì)感主要是通過手感來把握的，工藝美術(shù)品和雕刻作品尤其具備這種特征。

造型藝術(shù)作為空間藝術(shù)具有客觀存在的靜態(tài)凝固的特點，它與音樂那種時間藝術(shù)的流動性不同，是在某一個時間斷面上凝固的審美客體，往往是對象最動人的瞬間和形態(tài)的最佳選擇，欣賞造型藝術(shù)最需要的不是敏感的捕捉而是深思熟慮的品味。正因為這種藝術(shù)是靜態(tài)的，所以它具有穩(wěn)定性和紀念性，往往成為傳之久遠的文化標本。建筑藝術(shù)就被稱作“石頭的歷史”。還應(yīng)該說明的是造型藝術(shù)的靜態(tài)特點只是相對的，正象二維的繪畫作品可以在審美主體的映象里產(chǎn)生三維的效果一樣，靜態(tài)的造型藝術(shù)也可以產(chǎn)生動態(tài)的效果，準確地說那不是動態(tài)，而是動感，是藝術(shù)家巧奪天工的表現(xiàn)在欣賞者心目中生發(fā)出的審美錯覺。古希臘雕塑家米隆的作品“擲鐵餅者”就有一種爆發(fā)力的運動感。正因為靜中有動顯示出時間性，人們才稱“雕塑是凝固的音樂。”

造型藝術(shù)既是再現(xiàn)藝術(shù)也是表現(xiàn)藝術(shù)，在現(xiàn)代審美領(lǐng)域里尤其如此。繪畫和雕塑等藝術(shù)種類的確有很強的模仿性，甚至時常達到以假亂真的程度，可以通過許多作品直觀到生活本身。但是現(xiàn)代造型藝術(shù)的具象性在減弱，抽象性在增強，許多作品開始直接走向藝術(shù)家的心靈世界，抹上了濃重的表現(xiàn)色彩。更不用說建筑藝術(shù)從它產(chǎn)生的第一天起就沒有什么再現(xiàn)性可言。