立體主義作品分析
打破傳統(tǒng)藝術(shù)的時空表現(xiàn)法則,讓藝術(shù)畫面表現(xiàn)平面和二度空間的面,從而形成上下、前后、左右皆可同時看見的物體形象。這種嶄新的藝術(shù)表現(xiàn)法和風(fēng)格,便是立體主義。亦稱“立方主義”。
立體主義產(chǎn)生于本世紀(jì)初。1907年著名畫家畢加索和布拉克在巴黎首創(chuàng)這種視覺藝術(shù)的嶄新風(fēng)格。他們遵照著名印象派畫家塞尚的格言:自然界物體皆以球形、錐形、圓柱體為基礎(chǔ),于是拋棄傳統(tǒng)的透視法與著色法,打破時空觀念對于繪畫的限制,創(chuàng)造出一種立體感異常強烈的繪畫。畢加索的名畫《亞威農(nóng)少女》是立體主義繪畫的第一幅杰作。不久,名畫家馬蒂斯和文藝批評家沃克塞爾諷刺布拉克于1908年畫的《在艾斯坦克的房子》是由“立方體”組成的。于是這一畫派便由此得名。立體主義畫派分為兩個時期:以1912年為界,其前為分析立體主義,其后至1914年為綜合立體主義。幾乎是在立體主義畫派形成與發(fā)展的同時,受其影響,在文學(xué)界也形成了立體主義思潮。這就是以法國著名的未來主義*詩人吉約姆·阿波利奈爾*為代表的立體主義和立體未來主義*。十分有趣的是阿波利奈爾的立體派(含立體未來主義)時期(1907-1914)恰與畫家畢加索藝術(shù)創(chuàng)作的“黑人時期”相當(dāng)。立體主義文學(xué)家除阿波利奈爾外,還有法國詩人馬克斯·雅各布*、蘇聯(lián)大詩人符·馬雅可夫斯基*等人。
立體主義文學(xué)與藝術(shù)有如下特征:1、分解:為表現(xiàn)客體的立體感而將客體分解得七零八落;2、綜合:分解后,再將各個側(cè)面重新組合表現(xiàn)在一個畫面上;3、變形:立體主義藝術(shù)家筆下的形象與實際生活相較是走形的,基本是各種幾何立方體的綜合;4、創(chuàng)造:在藝術(shù)與自然的關(guān)系上,立體主義認(rèn)為“未經(jīng)提煉的自然是不值得一顧的”(阿波利奈爾《美的沉思·I》),他們既不摹寫自然,也不翻譯自然,而是重新創(chuàng)造自然。畢加索的《亞威農(nóng)少女》就是把5個裸體少女的形體肢解了,變成了一些支離破碎的棱角形體。阿波利奈爾的《坩堝》是立體主義詩歌的代表作。*如其中的一節(jié):“群星瞬間的疾馳/明白了原來如此/種馬群中的半人馬和/植物碩大的嘆息/勝過雄壯的悲鳴”,這里,詩人把分解之后的客體,毫無生活邏輯地表現(xiàn)在一個詩節(jié)中,一個藝術(shù)畫面上。這里有群星、種馬群、半人馬、植物等。詩人把這些重新組合在一起,表現(xiàn)了一種怪誕感覺的立體造型。
立體主義把一種新的表現(xiàn)法和風(fēng)格帶進(jìn)藝壇和文壇,促進(jìn)了現(xiàn)代派文學(xué)和藝術(shù)的發(fā)展。這是有益的。但立體主義者長期地這樣分解與綜和下去,“在失去了空間厚度的同時,也失去了歷史的厚度”(皮埃爾·施奈德《畢加索入門》),失去了歷史的真實感。所以,畢加索后來轉(zhuǎn)向了“新古典主義”。其他的立體派文藝家們也都選擇了自己新的藝術(shù)方向。這本身就表明立體主義表現(xiàn)法的局限性。