2024年春雨 原文
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春雨 原文篇一
春雨
周邦彥〔宋代〕
耕人扶耒語林丘，花外時時落一鷗。
欲驗春來多少雨，野塘漫水可回舟。
山林中農夫扶著犁低聲說著話，花叢外面不時落下一只白鷗。想要檢驗春雨的雨量，只看那野塘中漲滿的春水，可以自由回轉一只小船。
耕人：耕農。耒（lěi）：古代用來耕地翻土的農具。《易·系辭下》：“神農氏作，木為耜，揉木為未。”耜為鏟，來為柄，稱為未耜。后用為農具的總稱。語（yǔ）：是談話，是談論林丘：又作“林邱”。樹木與土丘，泛指山林。鷗：鳥類的一種，頭大，嘴扁平，前趾有蹼，翼長而尖，羽毛多為白色。多生活在海邊，主要捕食魚類。驗：證實。野塘：野外的池塘或湖泊。
此詩頭兩句寫詩人站在高處，放眼望去，一群耕農在小樹林的土堆旁談論著什么；三四句正面點題，看著眼前的景象，經詩人觀察后發現一處野塘，水已溢出，雖未寫春雨本身，但寫了春雨后的景象和春雨帶來的“喜”意。全詩樸實無華，不從正面著筆，而是側面烘托、渲染，以景寫情，畫面鮮明生動。
此詩寫春雨，但詩人并未著力于雨中之景，而是寫雨后情形。其所選意象亦與一般詠雨之作大異其趣，使人讀后頓生清新之感。
首句“耕人扶耒語林丘”寫春雨過后，村人手扶耒，在山丘之際，互為相談。詩人雖未有半字言及農人心情，但一“語”字，則將耕人喜得春雨之情展露無余。《詩經·大雅·公劉》寫周人安居之情形，即用“于時言言，于時語語”二句形容之。此處用“語”字亦收相同之效。春季農事伊始，農田待耕，故農人“扶耒而語”。
林丘之景敘畢，詩人又將目光投向花外水流。經春雨滋潤一過，春花泛彩流紅。春花之外，是流水蜿蜒。因有春花相阻，故未見春水，但時見沙鷗飛落，欲集沙洲。杜甫曾有詩云“飄飄何所似，天地一沙鷗”，是于茫茫天地，一線長河之間，陡出一沙鷗飄飄，其蒼茫之勢自是工部氣象。而此詩則以一“落”字出，其較野老而言，又甚有輕巧靈動的興味。
末二句切入正題，問雨來多少。詩人自問已畢，又自答曰“野塘漫水可回舟”。既是野塘，無人打理，想必水淺難泊，而此番春雨一過，水勢大漲，竟可回舟其間，其雨勢之大可以想見。都云“春雨貴如油”，亦無怪乎耕人扶耒相語，欣欣而喜了。
全詩借春雨之事，寫耕人，寫沙鷗，寫野塘，此三者均含世外之意。村人野老，農耕桑麻不必說，沙鷗自飄然有逸氣，野塘回舟亦安然獨立于塵世之外。故此詩于清新中隱隱透出一股逸氣。而作者其詞“奈愁極頓驚，夢輕難記，自憐幽獨”（《大酺·越調春雨》）雖同寫春雨，其所抒之情則迥然有別了。
周邦彥（1056年－1121年），中國北宋末期著名的詞人，字美成，號清真居士，漢族，錢塘（今浙江杭州）人。歷官太學正、廬州教授、知溧水縣等。徽宗時為徽猷閣待制，提舉大晟府。精通音律，曾創作不少新詞調。作品多寫閨情、羈旅，也有詠物之作。格律謹嚴。語言典麗精雅。長調尤善鋪敘。為后來格律派詞人所宗。舊時詞論稱他為“詞家之冠”。有《清真集》傳世。
春雨 原文篇二
悵臥新春白袷衣，白門寥落意多違。
紅樓隔雨相望冷，珠箔飄燈獨自歸。
遠路應悲春晼晚，殘宵猶得夢依稀。
玉珰緘札何由達，萬里云羅一雁飛。
《隔雨》抒寫了詩人與情人相見時的歡樂，離別后的懷思和失戀中強烈的痛苦。此詩開頭先點明時令，再寫舊地重尋之凄愴，繼而寫隔雨望樓，尋訪落空之迷茫，終而只有相思相夢，緘札寄情。一步緊逼一步，悵念之情恰似雨絲不絕如縷。詩的意境、感情、色調、氣氛都是十分清晰明麗，優美動人。
李商隱在這首詩中，賦予愛情以優美動人的形象。詩借助于飄灑天空的隔雨 ，融入主人公迷茫的心境、依稀的夢境，以及隔晼晚、萬里云羅等自然景象，烘托別離的寥落，思念的深摯，構成渾然一體的藝術境界 。
“紅樓隔雨相望冷，珠箔飄燈獨自歸”一聯，前一句色彩（紅）和感覺（冷）互相比照。紅的色彩本來是溫暖的，但隔雨悵望反覺其冷；后一句珠箔本來是明麗的，卻出之于燈影前對雨簾的幻覺，極細微地寫出主人公寥寂而又迷茫的心理狀態。
“遠路應悲隔晼晚，殘宵猶得夢依稀。”他想象著 ，在遠方的那人也應為隔之將暮而傷感吧？如今蓬山遠隔，只有在殘宵的短夢中依稀可以相會了。
末聯“玉珰緘札何由達，萬里云羅一雁飛 ”，也富于象征色彩。特別有創造性地借助于自然景，把“錦書難托”的預感形象化了，并把憂郁悵惘的情緒與廣闊的云天，融為一體。凡此，都成功地表現出了主人公的生活、處境和感情，情景、色調和氣氛都令人久久難忘。這種真摯動人的感情和優美生動的形象結合在一起，構成一種藝術魅力，在它面前，人們是免不了要支付出自己的同情的。
李商隱的愛情詩含蓄蘊藉、幽美凄艷。他致力于情思意緒的體驗、把握與再現，用幽微隱約、迂回曲折的方式，將心中的朦朧意緒轉化為恍惚迷離的意象。他善用哀婉的情調、美麗的意象與辭采，表達復雜的心緒。在這首詩中，紅樓、珠箔、隔雨、燈影等意象，加上迷茫的心境、依稀的夢境，使詩境凄美幽約；隔晚日暮和云羅萬里，則烘托出離別的寥落、思念的深摯。
同時，李商隱的愛情詩內涵極為豐厚，決不僅僅圍繞單一的情緒反復吟唱，而是虛虛實實，忽此忽彼，或今或昔，一重情思套著另一重情思。將難言的情感表現得生動而豐富，卻又讓人只可意會，難以言傳。
全詩借助于飄灑迷濛的隔雨，融入主人公迷茫的心境，依稀的夢境，烘托別離的寥落，思念的真摯，構成渾然一體的藝術境界，隱喻著詩人難言的感情，抒發著詩人哀傷的情愫，并且具有相當的美感。
新隔時節，我身披白衫悵然地臥在床上；幽會的白門冷落了，令我萬分感傷。
隔著蒙蒙細雨凝視紅樓更覺凄涼，只好頂著珠簾般的細雨，在依稀閃爍的燈光中黯然歸來。
凄楚的暮隔，遙遠的路途，哪里可以寄托我的悲凄傷感？只有在殘宵夢中才能與你相見。
耳環情書已備好，怎么才能送達？只有寄希望于萬里長空中，那一只剛剛飛來的鴻雁。。
白袷衣：即白夾衣，唐人以白衫為閑居便服。
白門：金陵的別稱，即現南京。南朝樂府民歌《楊叛兒》說：“暫出白門前，楊柳可藏烏。歡作沉水香，儂作博山爐”，講的是男女歡會。后人常用“白門”指代男女幽會之地。
紅樓：華美的樓房，多指女子的住處。
珠箔：珠簾，此處比喻隔雨細密。
晼晚：夕陽西下的光景，此處還蘊涵年復一年、人老珠黃之意。
依稀，形容夢境的憂傷迷離。
玉珰：是用玉做的耳墜，古代常用環佩、玉珰一類的飾物作為男女定情的信物。緘札：指書信。
云羅：像螺紋般的云片，陰云密布如羅網，比喻路途艱難。
《隔雨》是作者于公元850年（大中四年），初到徐幕雨夜思家所作，題作《隔雨》，卻并非直接寫隔雨，而是抒寫在隔夜雨中的相思之情。也有人說這是詩人客居長安的憶家之作，有人說這是李商隱期盼他人提拔的寄托之作。大多數人認為這就是一首愛情詩。但對于詩人所思為何人又有較大的爭議。
春雨 原文篇三
宋代：朱敦儒
春雨細如塵，樓外柳絲黃濕。風約繡簾斜去，透窗紗寒碧。
美人慵翦上元燈，彈淚倚瑤瑟。卻上紫姑香火，問遼東消息。
春雨細如塵，樓外柳絲黃濕。風約繡簾斜去，透窗紗寒碧。
春雨蒙蒙如細小的塵粒，打濕了樓外金黃的柳絲。簾幕被風斜斜吹起，透過綠紗窗也能感到微微寒意。
美人慵翦上元燈，彈淚倚瑤瑟。卻上紫姑香火，問遼東消息。
美人懶懶地剪著上元燈，彈起瑤瑟不禁淚流滿面。擎起一炷香求紫姑算卦，想問問有沒有親人的消息。
春雨細如塵，樓外柳絲黃濕。風約繡簾斜去，透窗紗寒碧。
好事近：詞牌名。又稱《釣船笛》《翠園枝》《倚秋千》。雙調，上片四句，押兩仄韻，22字；下片四句，押兩仄韻，23字，共45字。
美人慵（yōng）翦（jiǎn）上元燈，彈淚倚瑤瑟。卻上紫姑香火，問遼東消息。
慵：描寫懶困的狀態。瑤瑟：鑲玉的華美的瑟。瑟：一種彈撥樂器，其聲悲怨。紫姑：古代傳說中的廁神。遼東：古郡名，故址今遼寧省東南部，多用來借指遙遠的邊地，以代親人之所。
該詞上片寫室外環境，用凄迷寂冷之景映帶思婦孤獨落寞之心；下片寫室內之人，以“慵剪”、彈淚倚瑟、卜問吉兇三個動作暗示思婦內心的痛苦與不安。全詞語言清麗，筆意古雅，含蓄不盡，婉曲動人。
起首兩句寫樓外。春雨綿綿密密，像塵霧一般，灰蒙蒙的，剛剛泛出鵝黃色的柳梢給雨打濕，水淋淋的。說春雨“細如塵”，新鮮而熨貼。春雨是細屑的，輕倩的，迷離漫漶，潤物無聲，似乎非“如塵”二字無以盡其態。用它來映襯懷人的愁思，便顯得十分工致。“濕”承“雨”來。“黃”字體物入微，切合物候，又應“春”意，讓人聯想到稚柳這迷蒙細雨的薰沐下所煥發的生機。接下來，“風約”逗引出后兩句，視點拉回室內。
上片狀景，由遠而近，由外而內，筆筆勾聯，絲絲入扣；這幾句看似景語，實乃情語，打下了閨人的主觀色彩。“如塵”的雨，多少給人以凄迷低黯之感；柳色又新，牽惹著對遠人的縷縷情思；陣陣輕寒，更使那碧色的窗紗涂上感傷的色調，寒氣直浸入心底其中“寒碧”是以景寫情的重筆，女子心中的感受由此得到深刻的展示。作者借擬女主人的眼光，寫出了一個寂冷的環境。
過片直接突出了居于畫面中心的女主人公——“美人慵剪上元燈，彈淚倚瑤瑟”。上元即農歷正月十五日元宵節，宋代是個盛大的節日，民間有吃圓子（湯圓，取闔家團圓之意）、觀彩燈、祭紫姑等習俗。點明上元之時，背景就變得更其具體而典型，把人物感情襯托得愈加強烈。周密《武林舊事》卷二“燈品”：“又有深閨巧姓，剪紙而成，尤為精妙。”陸游《十二月一日》詩：“兒書春日榜，女剪上元燈。”說明宋時剪紙做燈，乃閨人巧技，而且有早些日子就開始制作以備上元燈節玩賞的。可見這一句“美人慵剪上元燈”，不是一般的身心慵懶，而是由于情緒惡劣之極。“彈淚倚瑤瑟”句加重悲情之分量，寫她欲鼓瑟以舒怨懷亦不可能，好只倚瑟彈淚了。
結束兩句：“卻卜紫姑香火，問遼東消息。”前一句承接上文，轉進一層，與美人問卜的事。紫姑，相傳為唐武則天時壽陽刺史李景之妾，為大婦所嫉，正月十五日夜被害死于廁間，上帝憫之，命為廁神。舊時民間每于元宵夜圖畫其形以祭，并扶乩卜問禍福。
無心剪燈，有意問卜，寫出少婦關注之所。就這樣，結句全詞層層推進之后，以輕淡之筆出之。遼東，古郡名，故址今遼寧省東南部，多用來借指遙遠的邊地，以代親人之所。至詞的主旨已經明確、完整地表達出來，而字面上終歸沒有道破。淡語入情，含蓄不盡。這一結語使全詞意境渾成，主旨突出，堪稱巧妙。
春雨 原文篇四
悵臥新春白袷衣，白門寥落意多違。
紅樓隔雨相望冷，珠箔飄燈獨自歸。
遠路應悲春晼晚，殘霄猶得夢依稀。
玉鐺緘札何由達，萬里云羅一雁飛。
新春時節，我身披白衫悵然地臥在床上；幽會的白門冷落了，令我萬分感傷。
隔著蒙蒙細雨凝視紅樓更覺凄涼，只好頂著珠簾般的細雨，在依稀閃爍的燈光中黯然歸來。
凄楚的暮春，遙遠的路途，哪里可以寄托我的悲凄傷感？只有在殘宵夢中才能與你相見。
耳環情書已備好，怎么才能送達？只有寄希望于萬里長空中，那一只剛剛飛來的鴻雁。
白袷衣：即白夾衣，唐人以白衫為閑居便服。
白門：金陵的別稱，即現南京。南朝樂府民歌《楊叛兒》說：“暫出白門前，楊柳可藏烏。歡作沉水香，儂作博山爐”，講的是男女歡會。后人常用“白門”指代男女幽會之地。
紅樓：華美的樓房，多指女子的住處。
珠箔：珠簾，此處比喻春雨細密。
晼晚：夕陽西下的光景，此處還蘊涵年復一年、人老珠黃之意。
依稀，形容夢境的憂傷迷離。
玉珰：是用玉做的耳墜，古代常用環佩、玉珰一類的飾物作為男女定情的信物。緘札：指書信。
云羅：像螺紋般的云片，陰云密布如羅網，比喻路途艱難。
一個春雨綿綿的早晨，詩中的男主人公穿著白布夾衫，和衣悵臥。他的心中究竟隱藏著什么？究竟何以如此呢？詩在點明悵臥之后，用一句話作了概括的交待：“白門寥落意多違。”據南朝民歌《楊叛兒》：“暫出白門前，楊柳可藏烏。歡作沉水香，儂作博山爐。”白門當指男女歡會之所。過去的歡會處，今日寂寞冷落，不再看見對方的蹤影。與所愛者分離的失意，便是他愁思百結地悵臥的原因。悵臥中，他的思緒浮動，回味著最后一次訪見對方的情景：“紅樓隔雨相望冷，珠箔飄燈獨自歸。”仍然是對方住過的那座熟悉的紅樓，但是他沒有勇氣走進去，甚至沒有勇氣再靠近它一點，只是隔著雨凝視著。往日在他的感覺里，是那樣親切溫存的紅樓，如今是那樣地凄寒。在這紅樓前，他究竟站了多久，也許連自己都不清楚。他發現周圍的街巷燈火已經亮了，雨從亮著燈光的窗口前飄過，恍如一道道珠簾。在這珠簾的閃爍中，他才迷蒙地沿著悠長而又寂寥的雨巷獨自走回來。
他是這樣地茫然若失，所愛者的形影，始終在他的腦際縈回。“遠路應悲春晼晚，殘宵猶得夢依稀。”他想象著，在遠方的那人也應為春之將暮而傷感吧？如今蓬山遠隔，只有在殘宵的短夢中依稀可以相會了。強烈的思念，促使他修下書札，侑以玉珰一雙，作為寄書的信物。這是奉獻給對方的一顆痛苦的心，但路途遙遠，障礙重重，縱有信使，又如何傳遞呢？“玉珰緘札何由達，萬里云羅一雁飛。”且看窗外的天空，陰云萬里，縱有一雁傳書，又能穿過這羅網般的云天么？
以上是這首詩大致包含的意境。男主人公的處境、活動、心情，基本上是清楚的。讀者所難于知道這種戀愛的具體對象和性質。據作品本身看，所愛的對方大約是由于某種不得已的原因，遠離而去了。李商隱在他的組詩柳枝五首》序中便曾述及洛陽有一個女子屬意于他，但不幸被“東諸候取去”，而鑄成了遺憾事。《春雨》詩中推想對方“遠路應悲春晼晚”，又感到當時的環境如“萬里云羅”，可見這種戀愛或許也是與受到“東諸侯”之類權勢者的阻離有關。不過，這終究只能是一種推測。
李商隱在這首詩中，賦予愛情以優美動人的形象。詩借助于飄灑天空的春雨，融入主人公迷茫的心境、依稀的夢境，以及春晼晚、萬里云羅等自然景象，烘托別離的寥落，思念的深摯，構成渾然一體的藝術境界。“紅樓隔雨相望冷，珠箔飄燈獨自歸”一聯，前一句色彩（紅）和感覺（冷）互相比照。紅的色彩本來是溫暖的，但隔雨悵望反覺其冷；后一句珠箔本來是明麗的，卻出之于燈影前對雨簾的幻覺，極細微地寫出主人公寥寂而又迷茫的心理狀態。末聯“玉珰緘札何由達，萬里云羅一雁飛”，也富于象征色彩。特別有創造性地借助于自然景，把“錦書難托”的預感形象化了，并把憂郁悵惘的情緒與廣闊的云天，融為一體。凡此，都成功地表現出了主人公的生活、處境和感情，情景、色調和氣氛都令人久久難忘。這種真摯動人的感情和優美生動的形象結合在一起，構成一種藝術魅力，在它面前，人們是免不了要支付出自己的同情的。
春雨 原文篇五
史達祖
做冷欺花，將煙困柳，千里偷催春暮。盡日冥迷，愁里欲飛還住。驚粉重、蝶宿西園，喜泥潤、燕歸南浦。最妨它、佳約風流，鈿車不到杜陵路。
沉沉江上望極，還被春潮晚急，難尋官渡。隱約遙峰，和淚謝娘眉嫵。臨斷岸、新綠生時，是落紅、帶愁流處。記當日、門掩梨花，剪燈深夜語。
春雨挾著冷氣，欺凌早開的花朵，霧氣漫著煙縷，困疲垂拂的柳樹，千里煙雨暗暗地催促著晚春的遲暮。整日里昏暗迷蒙，像憂愁滿腹，想要飄飛又忽然停住。蝴蝶吃驚自己的翅膀濕重，落在西園棲息；春燕喜歡用濕潤的春泥筑巢，飛來飛去。最無奈，是道路的泥濘，妨礙了風流男女的約會佳期，使他們華麗的車輛到不了杜陵路。極目眺望，江面上煙霧沉沉。再加上春潮正在迅急，令人難以找到官家的渡口。遠山全都隱隱約約，宛如佳人那含情的眼睛和眉峰。臨近殘斷的河岸，可見綠綠的水波漲起，使水面上漂著片片落紅，帶著幽愁漂流向東。記得當日，正是因為有你，我怕梨花被吹打才掩起院門。正是因為有你，我才和那位佳人在西窗下秉燭談心。
綺羅香：史達祖創調。
做冷欺花：春天寒冷，妨礙了花兒的開放。
冥迷：迷蒙。
粉重：蝴蝶身上的花粉，經春雨淋濕，飛不起來。
西園：泛指園林。
鈿車：用珠寶裝飾的車，古時為貴族婦女所乘。
杜陵：地名，在陜西長安東南，也叫樂游原。
官渡：公用的渡船。
謝娘：唐代歌妓名，后泛指歌妓。
史達祖工于描摹景物，以詠物詞見長。這首詠春雨的《綺羅香》構思巧詞，摹寫生動，情致深婉，也是他的詠物佳作之一。
南宋后期，詞壇上的詠物詞，存在兩種不同的寫作傾向。一種是：并不對所詠之物進行細致、逼真的描摩，有時甚至根本不對“物明的形貌加以刻畫，而是竭力寫出所詠之物的“品格明，借物的“品格明來表現作者的人格、精神。比如姜夔的《卜算子》：“月上海云沉，鷗去吳波迥，行過西泠有一枝，竹暗人家靜明。力詞系詠梅花，但對梅的色香、形貌，詞人全然沒有著筆，而是以明月、海鷗、竹等高潔之物作為背景，側面襯托西泠的一棵梅樹，暗示力梅之“孤明與“潔明，從而表達出作者的性情人格。這種遺去形貌、專取品格的寫作傾向，雖有助于深化作品的意蘊，但由于其藝術表現的中心是物的品格，而非具春的形貌，因力難以給讀者具春、鮮明、生動的感受。王國維說讀這類作品如“霧里看花，終隔一層。明（《人間詞話》）道著了這類作品的弱點。
詠物詞寫作的另一種傾向，重物象形貌的刻畫，在力求形似的同時兼求神似。通過對所詠之物細膩、準確的描繪，努力造成一種逼真、生動的畫面，并由力傳達作者的情感。史達祖力詞即是如力。
上片一下筆，詞人就創設了一種煙雨迷離昏沉的境界。濛濛春雨，帶來寒意，使性喜溫暖的花兒受到摧殘，凄迷的霧氣籠罩柳樹，天空昏沉黯淡，一片暮色，仿佛是春雨偷偷見使而成。“做冷欺花明，給人以觸覺上的感受；“將煙困柳明，給人以視覺上的感受；“偷催春暮明，更是巧詞地調動了人們的聽覺器官，使人如聞春雨那沙沙的步履聲。起筆三句，不同凡響，攝住了春雨之魂，使紙面上的綿綿春雨，變成可感可觸、可見可聞的對象。
接下來的“盡日明兩句，進一步描寫春雨的特有面貌。上句是說春雨極細極密，一片迷糊，滿布空間，著重刻畫的是春雨的靜態；下句說春雨忽起忽止，下下停停，總下個沒完，重點表現的是雨的動態。動靜結合，使春雨形象更為鮮明、具春地呈現讀者面前。同時，又用一“愁明字，點染氣氛，奠定了全詞的感情基調。
以上五句，作者緊扣春雨特征加以摹寫已到盡態極妍的地步。進一步刻畫，已難措筆，所以作者筆鋒一轉，寫了燕子、蝴蝶的行動。春雨沾濕蝶翅，影響它展翅飛行，故云蝶驚。春雨潤濕泥土，便于燕子銜泥筑巢，故云燕喜。迷漾灰黯的春雨圖經紫燕素蝶點綴，色彩有所改觀，呈現一種凄麗的境界。燕、蝶的作用不僅側面襯托春雨，擴大了詞境，而且，蝶驚燕喜的氣氛還反襯出作者寂寞黯然的心境。
“最妨它明兩句，寫春雨對自己約會的影響。“佳約風流明，指男女約會。鈿車，以金為飾的華麗車子。杜陵，在長安附近，漢宣帝陵墓所在地，附近多富貴人家，這里借指與情人約會之地。春雨連綿，道路泥濘，心愛之人所乘之鈿車受阻，約會之事也就成為泡影了。
這兩句因詠物而融入閨情。“佳約明的一方，或是作者自己。雨妨佳約，鈿車難至，懷人不見，愁情可知。這兩句，遙應前面“愁明字。作者融一片愁情于雨景之中，借春雨冥迷暗淡之境現作者懷人不見之情，情景兩者融洽無間，堪稱絕詞。
下片，作者繼續把詠雨和抒情結合一起。上片重在描寫春雨而兼寓愁緒，下片則主要抒發懷人之情而仍關合雨意。
前三句寫天色漸晚，潮隨雨漲，江水洶涌，作者站在江邊，極目遠望，但見煙波迷茫，渺無邊際，官方所設之渡口（官渡）隱沒于煙雨之中，難以尋覓。“還被春潮晚急，難尋官渡明，化用唐朝韋應物七絕名作《滁州西澗》：“春潮帶雨晚來急，野渡無人舟自橫明兩句詩而自成意境。韋詩通過雨天潮急，野渡無人，小舟自橫的景色描寫，表現出一種悠然自得的閑情逸趣。史詞則承“最妨他佳約風流，鈿車不到杜陵路明兩句，更進一步、更深一層表現了他的愁緒：陸路不通，則覓水道，官渡亦不見，則其愁轉濃，可以想見。寫來曲折細致、筆法多變。官渡既不見，映入眼中的，只是遠處隱隱約約的幾座山峰。 “和淚謝娘眉嫵明一句，詞筆突起。謝娘本是唐時歌妓，這里借指作者所思念的女子。眉嫵，指女子眉毛嫵媚。力句寫物擬人，含蘊極深。其一，生動地寫出了煙雨迷漾之中的山峰形態；其二，將遠山比作謝娘（自己之情人），可見作者因“雨妨佳約明，心頭情絲繚繞，排遣不去。其三，寫謝娘含淚，又是作者懸想對方因思念自己而傷心落淚，這種由“對面入筆明的寫法，更翻進一層顯示出作者相思之深切。這與李商隱“曉鏡但愁云鬢改，夜吟應覺月光寒明的詩句及杜甫“今夜鄜州月，閨中只獨看明的詩句寫法機杼略同而層折更多、更深，的確是極為難得的佳句。
春雨綿綿，懷人不見，傷如之何？“臨斷岸新綠生時，是落紅帶愁流處明兩句承上進一步寫詞人之愁。春雨磁潤，新綠遍生，花兒卻受到摧殘，脫離枝葉，帶著愁意，隨著流水飄向遠處。言下之意，春雨隔人，除了相思，別無他法。猶如春雨摧殘下的花兒，只有一條路可走，那就是“帶將愁去明。無可奈何之情，溢于言表。其愁思之深長，讀來真有“一江春水向東流明之感。
最后兩句以回想從前之事作結，依然不離雨景。“記當日門掩梨花明，化用李重元《憶王孫》詞：“欲黃昏，雨打梨花深閉門明。“剪燈深夜語明，則脫胎李商隱《夜雨寄北》：“何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨對明詩句。兩句回憶往事：也是這樣的春日，雨打梨花，院門深閉，自己和心愛的女子歡聚一起，剪著燈花見膝夜語。史詞兩句的意境，卻是作者已經經歷過的，是回憶的產物。作者化用前人詩詞，靈活通脫，不僅不離詠雨及思人的本旨，而且還借力更為真切地反映了自己的心情。李商隱之詩本系懸想，是想象將來歡聚，而史達祖卻用以憶昔，傷嘆歡聚長敘已成往事，眼前他只是孤身一人，悵對沉沉大江，綿綿春雨。經過如力組合化用，形成新的境界，和全詞所要傳達的情緒契合無間，渾然一春。這樣用事，達到古人所謂“渾化無跡明的地步。
綜觀全詞，構思措辭都很工巧，沒有一字說出“雨明字，卻句句不離春雨。同時，全詞發抒愁情，寫得婉轉層折，情致深厚。張炎認為力詞好在； “收縱聯密，用事合題，一段意思，全在結句明。這是有一定道理的。
春雨 原文篇六
春雨足，染就一溪新綠。柳外飛來雙羽玉，弄晴相對浴。
樓外翠簾高軸，倚遍闌干幾曲。云淡水平煙樹簇，寸心千里目。
春水瀟瀟下，漲滿小溪，染綠溪邊新柳。柳絲飛揚，忽然來了一雙鷗鳥，羽翼似玉，雙鷗于晴日暖陽里拍打著水面，鳴囀嬉戲。
翠簾高卷，欄桿倚遍，而看到的只是遠處幾片淡淡的云，一江靜靜的水，半山籠罩著煙霧的樹，那寸心所系的，卻依然沒有出現。
新綠：初春植物現出的嫩綠。
這首詞是由兩個生動的畫面組成的。上片"春雨初霽圖"，重在寫景。畫面是一片生機，春意盎然。一溪新綠，幾行柳黃，雙飛鷗白。大筆一抹，顏色斑讕，水之綠，柳之黃，鷗之白，形象鮮明地呈現在讀者的眼前。尤其巧妙地用了"染就""弄晴""對浴"等字眼，使畫面顯得更加活潑，富于動態美，收到了丹青難繪的效果。下片是"深閨盼遠圖"，重在寫人。畫面上的少婦，將翠簾高卷，欄桿倚遍，而看到的只是遠處幾片淡淡的云，一江靜靜的水，半山籠罩著煙霧的樹，那寸心所系的，卻依然沒有出現。少女失意的神態，被一個"目"字活脫脫地表現了出來這又是畫家不易傳達的。
春雨 原文篇七
[唐代]李商隱
悵臥新春白袷衣，白門寥落意多違。
紅樓隔雨相望冷，珠箔飄燈獨自歸。
遠路應悲春晼晚，殘霄猶得夢依稀。
玉珰緘札何由達，萬里云羅一雁飛。
新春時節，我身披白衫悵然地臥在床上；幽會的白門冷落了，令我萬分感傷。
隔著蒙蒙細雨凝視紅樓更覺凄涼，只好頂著珠簾般的細雨，在依稀閃爍的燈光中黯然歸來。
凄楚的暮春，遙遠的路途，哪里可以寄托我的悲凄傷感？只有在殘宵夢中才能與你相見。
耳環情書已備好，怎么才能送達？只有寄希望于萬里長空中，那一只剛剛飛來的鴻雁。。
白袷衣：即白夾衣，唐人以白衫為閑居便服。
白門：金陵的別稱，即現南京。南朝樂府民歌《楊叛兒》說：“暫出白門前，楊柳可藏烏。歡作沉水香，儂作博山爐”，講的是男女歡會。后人常用“白門”指代男女幽會之地。
紅樓：華美的樓房，多指女子的住處。
珠箔：珠簾，此處比喻春雨細密。
晼晚：夕陽西下的光景，此處還蘊涵年復一年、人老珠黃之意。
依稀，形容夢境的`憂傷迷離。
玉珰：是用玉做的耳墜，古代常用環佩、玉珰一類的飾物作為男女定情的信物。緘札：指書信。
云羅：像螺紋般的云片，陰云密布如羅網，比喻路途艱難。
《春雨》抒寫了詩人與情人相見時的歡樂，離別后的懷思和失戀中強烈的痛苦。此詩開頭先點明時令，再寫舊地重尋之凄愴，繼而寫隔雨望樓，尋訪落空之迷茫，終而只有相思相夢，緘札寄情。一步緊逼一步，悵念之情恰似雨絲不絕如縷。詩的意境、感情、色調、氣氛都是十分清晰明麗，優美動人。
李商隱在這首詩中，賦予愛情以優美動人的形象。詩借助于飄灑天空的春雨，融入主人公迷茫的心境、依稀的夢境，以及春晼晚、萬里云羅等自然景象，烘托別離的寥落，思念的深摯，構成渾然一體的藝術境界。
“紅樓隔雨相望冷，珠箔飄燈獨自歸”一聯，前一句色彩（紅）和感覺（冷）互相比照。紅的色彩本來是溫暖的，但隔雨悵望反覺其冷；后一句珠箔本來是明麗的，卻出之于燈影前對雨簾的幻覺，極細微地寫出主人公寥寂而又迷茫的心理狀態。
“遠路應悲春晼晚，殘宵猶得夢依稀。”他想象著，在遠方的那人也應為春之將暮而傷感吧？如今蓬山遠隔，只有在殘宵的短夢中依稀可以相會了。
末聯“玉珰緘札何由達，萬里云羅一雁飛”，也富于象征色彩。特別有創造性地借助于自然景，把“錦書難托”的預感形象化了，并把憂郁悵惘的情緒與廣闊的云天，融為一體。凡此，都成功地表現出了主人公的生活、處境和感情，情景、色調和氣氛都令人久久難忘。這種真摯動人的感情和優美生動的形象結合在一起，構成一種藝術魅力，在它面前，人們是免不了要支付出自己的同情的。
李商隱的愛情詩含蓄蘊藉、幽美凄艷。他致力于情思意緒的體驗、把握與再現，用幽微隱約、迂回曲折的方式，將心中的朦朧意緒轉化為恍惚迷離的意象。他善用哀婉的情調、美麗的意象與辭采，表達復雜的心緒。在這首詩中，紅樓、珠箔、春雨、燈影等意象，加上迷茫的心境、依稀的夢境，使詩境凄美幽約；春晚日暮和云羅萬里，則烘托出離別的寥落、思念的深摯。
同時，李商隱的愛情詩內涵極為豐厚，決不僅僅圍繞單一的情緒反復吟唱，而是虛虛實實，忽此忽彼，或今或昔，一重情思套著另一重情思。將難言的情感表現得生動而豐富，卻又讓人只可意會，難以言傳。
全詩借助于飄灑迷濛的春雨，融入主人公迷茫的心境，依稀的夢境，烘托別離的寥落，思念的真摯，構成渾然一體的藝術境界，隱喻著詩人難言的感情，抒發著詩人哀傷的情愫，并且具有相當的美感。
